为了保证男女平衡，限定男女各10人。请大家注明观摩需要票数，请留下你的联系方式（手机），为防止报名订票而届时不到的现象发生，需提前付款到我手中，参加者名单以付款为准。具体取票方式请关注25日确认贴。
活动当天晚6点半，在该剧院附近的小饭馆共进晚餐，大家先认识一下，也可以不参加，只看话剧。
感谢tigerlei帮助联系了此次活动！

剧目简介及资料

如果你想结婚，
　　看一下《天上人间》，因为它是警钟；
　　
　　如果你想离婚，
　　看一下《天上人间》，因为它还是警钟。
　　
　　
　　《天上人间》——一部对白敢比《大话西游》的话剧——演出现场平均不到一分钟就会出现一次笑声。

　　《天上人间》——一部深度敢比《东方时空》的话剧——“尹韬，多少经历啊！”敬一丹看完后说要重新认识自己的同事。
　　
　　每一场演出都至少会有一名女士听了本剧的原创歌曲会哭，因为受不了它的温情；

　　每一场演出都至少会有一名观众看了本剧五分钟之后会走，因为受不了它的直白。
　　
　　截止目前，据确切消息：有两对准备离异的夫妻在看过《天上人间》后重归于好。但《天上人间》剧组同时也敬告准备看戏的观众，话剧《天上人间》有可能会造成情侣吵架，夫妻反目，精神脆弱者请做好心理准备。


　　
　　《天上人间》编剧、导演简介：

　　木头，本名尹韬，1968年出生，北京人，现为中央电视台《东方时空》《百姓故事》节目编导。
　　
　　大事记：
　　
　　 话剧《天上人间》（2002版）首轮演出于2002年10月21日至11月3日在能容纳220人的北京人艺小剧场进行。演出之后在北京很多媒体和所有戏剧网站上引起很大争鸣，成为2002年最具争议的一部话剧。

　　 同年12月1日在能容纳2000人的北京大学百年讲堂举行一场演出，演员表演不断被观众的掌声、笑声打断，演出时长比标准时长多了5分钟。

　　 2003年1月，《天上人间》剧本及故事由中国青年出版社结集出版。

　　 2003年2月26日至3月9日，《天上人间》（2003版）在能容纳500人的北京北兵马司剧场（原青艺剧场）进行第二轮演出。

　　 2003年9月10日，于容纳900人的北京保利剧院进行演出。这是保利剧院自建成以来第一次将原来在小剧场演出的话剧引进到大舞台进行演出。之后，《天上人间》以《东方时空大事记》第四集的形式在网络上开始流传。

　　2003年11月9日，应北京大学邀请，《天上人间》将在北京大学百年讲堂进行第二次演出；11月13日至11月26日，应河南大学、广州话剧团、深圳戏院等邀请，《天上人间》在开封、郑州、广州、深圳演出近十场。
　　
【评论】

　　戏剧：想想你在人间的面目

http://www.sina.com.cn/ 2002/11/12 10:10 三联生活周刊

戈旋

　
　　导读:大卫·休谟在《人性论》中把对财富、享乐、权力的追求与对贫贱的鄙视看作是人的本性，并认为:“野心，贪心，自爱，虚荣，友谊，慷慨，为公的精神是人类一切行为和企图的源泉。”10月21日起在人艺小剧场上演的话剧《天上人间》似乎就是对休谟人性论的某种表达，第一次做导演的尹韬说:“人，无非是动物套上了一件外衣”

　　《天上人间》舞台上的布景异常简单，一桌两椅，黑色的幕布，一条白色的宽帏垂在幕布中央。四个演员，身着古代长袍，一开场就向观众发问:“为什么男人们自古就愿意和女妖、女仙的搞在一起？”它的答案很提神儿，“一辈子年轻貌美，一辈子身材不变”。这个问题交代出导演意图讽刺什么的基调。这个故事取材于“天仙配”的民间戏曲传说，它有意将其与西方童话放在一起，进行了一些小小的颠覆。董永和灰姑娘是一对结婚经年的夫妇，两人都厌倦了生活重复的平淡，各自偷偷幻想着生活的质变。有一天，他们分别碰到了七仙女和王子。在神树精和仙姑扶助下，夫妻俩终于离了婚，奔向了梦想中的幸福生活。几年之后，他们却又在“幸福”中发现生活依旧乏味，决定再改变点什么，但这次没有什么神仙帮助，所谓神仙就是他们自己不安分的内心。

　　故事情节本身很简单，故事背景传统的错位使讲述方式变得不那么简单。神话传说中象征纯洁爱情的董永和七仙女、王子和灰姑娘的结合在这里却象征了背叛与物欲选择的结果。爱情是整个故事的切入点，有既现实又精神的两面，一面是现实而日常化的台词对白，对仗工整而不乏戏剧特点;一面是代表了精神嬗变的具有日常化逻辑的情感世界。

　　然而这并不是一个简单的爱情故事，后续的发展，无论是董永换妻还是灰姑娘改嫁终究不是为了爱情，导演尹韬借此将男人女人在生活中的利己主义，贪婪虚荣和物质化，用爱情的形式归于一个揭示性的现实存在。它的写实性通过台词大声向观众不断地讨着道理，不是天上道理，而是人间道理。类似“都是离强大的近，离弱小的远。嫌贫爱富、见异思迁，谁都没资格充当正义的法官！”的声讨和“不为了实惠谁寒暄呢？”的心理揭发，“有了条件，男人谁不想换妻？女人，谁敢说自己没有水性杨花过？”诸多现实生活中常见的令人不太舒服的素材被赤裸裸总结了出来，尹韬对自己不宽容的态度是:“这就是人性，为什么不能正视，难道要熟视无睹吗？”

　　尹韬试图用直接的、尖锐的感应强度，将他对人性的体会楔入观众脑海，粗糙的舞台和大量对白引起了人们的兴致或者不适，他的蓄意直白理所当然冲撞了既成的技巧性的含蓄审美原则。这种精神审视的表现手法没有使观众不耐烦，始终在100多分钟的演出里保持着高强度的势头。但是正视人性丑陋后所带来的沉重和“人总要活，人总要过”的无奈情绪延留在结尾处，逼迫着观众再做强调性思考，使得整部戏的节奏和完成度受到影响，最终便结束得不够干净利落。

　　《天上人间》是纯粹来自于民间力量的一次创作，自己掏钱排戏，启用专业戏曲演员加强话剧表演上的鲜活，运用了戏曲表演局部放大的表现手法，这些尝试性的努力和坚持给目前的话剧演出带来一些清新。有专业人士批评说:“这很不专业。”但当似曾熟悉的现实场景在另外一种环境里被放大展示时，观众时时发出会心的大笑。也有观众很气愤:“这是对人性片面的理解。低俗的宣读是这个戏里惟一的表演方式。”也许这种面对“宣读”而产生的不舒服，正是因为看完之后，你会怕，它会是你的一面镜子。这部话剧真正的意义就像扮演七仙女的唐禾香所说的:“排完这个戏，我需要过什么样的生活，我要什么我更清楚了，也更珍惜了。”